POPULOUS dystopický sci-fi krátky film a rozhovor so spisovateľom a producentom Danom Horriganom – GeekTyrant

Filmový festival FilmQuest a GeekTyrant sa spojili, aby propagovali a zdieľali oficiálne vybrané filmy od filmárov FilmQuest propagovať ich filmy, ich prácu a kariéru.

Dnešné krátke je sci-fi projekt s názvom ĽudnatýOdohráva sa vo svete pod ekologickým zničením a eugenikou, ktorú si sami nariadili, a pár hľadá nejakú nádej vo svojom živote.

Film pochádza od režiséra Aaron Bevan-Bailey a spisovateľ a producent Dan Horrigan. Pridali sme aj rozhovor, ktorý vám dá príležitosť spoznať Horrigana a film, ktorý natočil.

Povedzte nám, o čom je váš film, jeho postavy a témy. Je to dôkaz konceptu alebo samostatný príbeh.

Vo svete, ktorý je pod ekologickým krachom a eugenikou, ktorú si sami na seba naviazali, hľadá pár nádej vo svojej láske. John a Helen zdieľajú život, ale čo o sebe skutočne vedia? John pracuje pre zlovestnú spoločnosť Orwellian Populace a Helen otehotnela bez povolenia – a ani jeden z nich o sebe nevie pravdu. Film skúma protichodné pozície ľudského konania v prísne kontrolovanom svete, kde hľadanie dokonalosti poháňa zvodné zlo.

Čo bolo inšpiráciou pre váš film? Ako ste na tento nápad prišli?

Film bol silne inšpirovaný vzostupom autoritárskej kontroly nad ženskými telami a najmä rozšírenými a čoraz viac eugenickými názormi 21. storočia, ktoré sa datujú do stáročí a boli celosvetovo obnovené a podporované. Pokiaľ ide o populárnu kultúru, film bol inšpirovaný rokmi 2000AD, Príbehom služobníčky, 1984 a Brave New World. Režisér Aaron Bevan Bailey je tiež fenomenálny vizuálny umelec a mal veľmi jasnú predstavu o estetike hry.

Povedz nám o sebe. Aké sú vaše zázemie? Ako dlho ste filmárom?

Od roku 2015 som pracoval naprieč žánrami sci-fi, hororom a drámou, mal som viac ako 100 festivalových vystúpení a nedávno som vystavoval vo Veľkej Británii v Britskom múzeu a The Curzon Soho. Populace bola moja cesta k filmu ako scenáristu a výkonného producenta a mimoriadne dobre ju zvládli Aaron Bevan Bailey (režisér) a Jamie Pigott (Najlepší herec FilmQuest 2017) s úžasným tímom a postprodukciou v obchode The Frame Store.

Čo ťa inšpiruje pracovať v žánrovom kine a rozprávať tieto typy príbehov?

Pre mňa tento žáner poskytuje druh územia, kde sa môžete pohrať s veľkými nápadmi na rôzne témy a predstaviť spôsoby a prostriedky, ako sa inak pozerať na tu, dnes a teraz. Je to povedomé aj zvláštne zároveň – a čím ďalej dokážete divákov odviesť od kontinua známeho, tým viac zábavy si užijete.

Aká bola vaša obľúbená časť procesu natáčania tohto projektu?

Prispôsobenie scenára vízii Aarona Bevana Baileyho bolo a naďalej bude jednou z najzábavnejších vecí, ktoré som pri písaní scenárov zažil. Jeho ústrednou myšlienkou bolo priniesť príbeh klonu, čo dalo filmu rozhodujúcu žánrovú zmenu. Okamžite som ho objal a vo filme vznikol nádherný moment, ktorý potešil divákov na celom svete.

Na čo ste pri tomto filme najviac hrdí?

To, čo som napísal, sa spájalo s tímom do takej miery, že to poskytlo prácu veľkému, talentovanému tímu a potom potešilo publikum po celom svete. Film mal premiéru na londýnskom Sci-Fi festivale vedľa Mad Max Fury Road v Picturehouse v Londýne a potom bol vybraný na Shuffle Festival Dannyho Boyla, ktorý nás zaviedol do Ameriky a potom na FilmQuest. Teraz kurátoruje Dust vo veľmi dobrej spoločnosti a ľudia si to užívajú aj po desiatich rokoch.

Aký je obľúbený príbeh alebo moment z nakrúcania filmu, o ktorý by ste sa chceli podeliť?

Radi by sme sa poďakovali tímu Alice Through the Looking Glass za to, že bol super efektívny, pretože sme získali ich polohu tri dni vopred – a potom sme už išli na natáčanie. Okrem toho, výklady v obchode Frame Store boli veľmi teplé a slávnostné a Aaronova vízia bola verejnosťou plne ocenená. Aaron má jednu z najlepších žánrových myslí, aké som kedy mal to šťastie zdieľať. Navždy si spomeniem na jeho nápady pre svet, ktoré sme zdieľali pri pive v Brick Lane. Potom je tu Jamieho práca a slza. Nádherný filmový moment. Už dávno, keď som videl Aaronov storyboard, som vedel, že to bude dobrý film. Medzi ďalšie momenty patria svetlušky na vonkajších premietaniach, ktoré prepožičiavajú svoju živosť, diskusie verejnosti o štáte a jeho význame, a čo je najdôležitejšie, stretávanie sa s Jamiem a Aaronom na festivaloch v Londýne a USA a stretnutia s krásnymi filmármi a ľuďmi z celého sveta. sveta. .

Aký bol najnáročnejší moment alebo zážitok, ktorý ste zažili pri nakrúcaní vášho filmu?

Pre mňa to bolo o dodaní scenára, ktorý by udržal úroveň talentov zahrnutých v hre a ktorý podporil nielen režiséra a hercov, ale aj filmárov a štáb – a to by sa ešte udržalo v postprodukcii. Mám to šťastie, že sa so mnou zaobchádzalo s rešpektom, a keď si pozriem film, stále môžem vystopovať cestu späť k pôvodnému impulzu písania scenára – a počas toho sa stal režisérovým filmom a som hrdý, že som bol jeho scenárista vo svojom debutovom krátkom filme.

Ak áno, ako sa váš film zmenil alebo odlišoval od pôvodného konceptu počas predprodukcie, produkcie a/alebo postprodukcie? Ako to zmenilo spôsob, akým pristupujete k budúcim projektom?

Film začal ako hra (nedávno produkovaná v Quebecu v Kanade) s názvom Still I See My Baby, ktorú som napísal v roku 2014, a prostredníctvom procesu ponorenia sa do Aaronovej vízie sa z neho stal nádherný krátky film. Bolo skutočným potešením, že som dostal dôveru a povzbudenie, aby som dodal presvedčivý scenár takému fantastickému a nápaditému režisérovi a tímu. Rád si myslím, že keďže som mal pevne zafixovaný zdroj alebo impulz myšlienky, mohol som byť flexibilný a odovzdať to Aaronovi – to ho uvoľnilo, aby mohol robiť svoju prácu a skutočne to splnil. Zároveň to hercom v rámci žánrového prostredia poskytlo niečo komplikované a ľudské a že syntéza je naozaj to, kde chcem v kine byť.

Kto boli niektorí z vašich spolupracovníkov a hercov na filme? Ako ste začali spolupracovať?

S Jamiem Pigottom sme sa stretli na hodine herectva a skutočne viedol cestu v skutočnej, autentickej práci. Na moju radosť si prišiel pozrieť moju hru Still I See My Baby a bol dojatý. Vedel, že s tým chce niečo urobiť a že to bude film. Tak ma spojil s Aaronom – sú to kamaráti zo starej školy z tej istej odľahlej dediny v Škótsku – a medzi nami sme nakrútili film. Aaronova predstavivosť a zmysel pre komponovanie scény, ako aj jeho húževnatosť pri navrhovaní predstavenia boli dokonalým katalyzátorom pre Jamieho prácu, ktorá sa už tak ľahko prispôsobila duchu scenára. Jamieho výkon je skutočne ďalšej úrovne a bol ocenený na FilmQuest, kde získal cenu za najlepšieho herca v krátkom filme.

Akú najlepšiu radu ste kedy ako filmár dostali a čo by ste chceli odkázať novým filmárom?

Buďte sebavedomí a starajte sa len o to podstatné.

Aké sú vaše plány v kariére a čo dúfate, že vám tento film prinesie? Aké príbehy by ste chceli rozprávať ďalej?

Moje plány sú pokračovať a produkovať fotografie, ktoré niečo dodajú svetu. Mojou filozofiou je skutočne umožniť cítiť sa – a ak to dokážem tam, kde to predtým nebolo možné, potom som to zmenil.

Aký je váš ďalší projekt a kedy ho môžeme očakávať?

Môj ďalší projekt je Murder Song, čo je krátky hororový film s Nicholasom Anscombem (je telom Merva Pumpkinheada v The Sandman na Netflixe, čo je krásna televízia). Je to viscerálna adaptácia Buchnerovho Woyzecka, nemeckej hry, ktorá inšpirovala Mernaua pri tvorbe Nosferatu.

Kde nájdeme viac vašej tvorby a kde vás môžu záujemcovia kontaktovať? Máte webovú stránku alebo kanál YouTube/Vimeo? Ovládače sociálnych médií? Dajte nám to, čo môžeme zdieľať a my to budeme zdieľať!

www.danhorrigan.co.uk @dan_horrigan_productions covertfirmament@hotmail.com @danhorrigan9782

Bonusová otázka č. 1: Aký je váš obľúbený film všetkých čias?

Nenúťte ma vybrať si. Mám toľko lásky k toľkým! Horí dom? Indiana Jones a Dobyvatelia stratenej archy.

Bonusová otázka č. 2: Ktorý film ťa najviac inšpiroval stať sa filmárom a/alebo najviac ovplyvnil tvoju prácu?

Nedávno som nakrútil film s názvom Seine a film, ktorý mi slúžil ako referencia, bola Cronenbergova História násilia. Je veľa filmov z mnohých dôvodov, ktoré ma inšpirujú, Životy tých druhých – krátky film s názvom Tabuľka 7 – je ich veľa. Asi najviac ma v sci-fi inšpiruje Gattaca – krásny ukážkový film. Nechýbajú ani Cuaronove Deti mužov. Malý Joe od Jessicy Hausner – skvelý spôsob, ako urobiť 12-hodnotený sci-fi horor. Ešte by som mal podotknúť, že sa dostávam k porotcovaniu filmových festivalov a každý rok som ohromený kvalitou z celého sveta – aká. privilégium to je.